Scéna.cz 

Režisér Attila Egerházi o baletu Kouzelná flétna

Balet Národního divadla a Taneční centrum Praha uvádí celovečerní rodinný balet o dvou jednáních KOUZELNÁ FLÉTNA. Světová premiéra se uskutečnila 7. dubna 2013 od 19.00 ve Stavovském divadle; 2. premiéra: 12. května 2013 od 19.00 ve Stavovském divadle. Námět a původní libreto Emanuel Schikaneder; scénář, režie a choreografie Attila Egerházi; hudba Wolfgang Amadeus Mozart; scénografie Jan Burian; kostýmy Samiha Maleh; filmová projekce Jan Burian a světelný design Attila Egerházi. Tančí Balet Praha Junior (studenti konzervatoře Taneční centrum Praha).

Režisér Attila Egerházi si našel čas na krátký rozhovor.

Jak se zrodil nápad inscenovat balet Kouzelná flétna?
Stejně jako u Mozarta. Ten psal Kouzelnou flétnu na objednávku Emanuela Schikanedera. Mně tento titul nabídl Antonín Schneider, ředitel souboru Balet Praha Junior. To byl první impuls. Nabídka mě zaujala a začal jsem přemýšlet o baletu na tuto nádhernou a magickou hudbu.

Jak hodnotíte spolupráci s mladými tanečníky souboru Baletu Praha Junior, necítíte se limitován jejich možnostmi?
S mladými tanečníky Baletu Praha Junior mám ty nejlepší zkušenosti, ostatně naše spolupráce již trvá několik let. Práce s mladými tanečníky mi přináší značné, rozsáhlé a nové zkušenosti: jak pohybem vyjádřit moji ideu, jaký použít pohybový slovník, jaký zvolit přiměřený způsob komunikace, jak vysvětlit jednotlivá témata a vztahy, jak dosáhnout maximální kvality ve výsledku. Při srovnání práce s dospělými profesionály nevidím tuto spolupráci jako „limitující”, ale jakou jinou.

Změnil jste v průběhu nastudování díla zásadním způsobem některou část Kouzelné flétny – choreografie, scénografie, kostýmy?
Každá moje nová choreografie, ale dokonce, i když je to jen nové nastudování starší práce, začne žít svým vlastním životem a dostává unikátní podobu. Stejně je to s Kouzelnou flétnou. Samozřejmě, že konečný tvar se ukazuje během tvorby: jaká bude základní dramaturgická linie, jaká bude adekvátní pohybová výpověď, kostýmy, rekvizity, scéna atd. Hledám to nejlepší vyjádření mé ideje.

Již v minulosti jste tvořil své choreografie na slavnou Mozartovu hudbu, co pro vás tato hudba představuje?
Na Mozartovu hudbu jsem vytvořil jednoaktový balet Mirabell. Jeho hudba je plná života: dynamická, dramatická, humorná, „molto vivace“, zážitek z každého poslechu…

Taneční centrum Praha připravilo světovou premiéru baletu KOUZELNÁ FLÉTNA. Pohádkový příběh je určen nejen dětem, ale i dospělým s dětskou duší. Jsou v něm skryta základní pravidla života, spirituální a morální otázky. Postavy tohoto díla se staly kultovními dramatickými symboly: Královna noci a Sarastro, Tamino a Pamina, Papageno a Papagena. Každá z nich tudíž představuje zajímavou výzvu pro choreografa i další tvůrce týmu. Taneční divadlo může velmi atraktivními scénickými prostředky vyjádřit jednotlivé pohádkové i zcela reálné scény, z hudebního hlediska je dílo vlastně koncertem vynikajících árií - doslova hitů, kde excelují postupně všechny hlavní postavy – i to se jistě projeví na pojetí tanečního díla. Jméno hlavního tvůrce, scénáristy a choreografa Attily Egerháziho dává záruku, že Mozartova hudba bude zpracována a vizualizována velmi citlivě a důstojně. V minulosti již vynikajícím způsobem pracoval s hudebními díly Čajkovského, Bizeta, Bartoka, Ravela... a samozřejmě i Wolfganga Amadea Mozarta. Budeme se těšit, že se podaří příběh nejen oživit, ale vdechnout mu také novou symboliku, poetiku a pointu – taneční divadlo k tomu má řadu moderních inscenačních i technických prostředků – především lidská těla... samozřejmě dobře připravené interprety a také magické prostředí tanečního jeviště.